繁星·春水读后感
读完某一作品后,相信大家的视野一定开拓了不少,是时候静下心来好好写写读后感了。那么你真的会写读后感吗?下面是小编为大家收集的繁星·春水读后感,仅供参考,欢迎大家阅读。
繁星·春水读后感1《繁星》《春水》是冰心女士最早的两部诗集,是她一次较为成功的创作。因此,在诗集里,诗人还不时会提到关于创作的话题。
《繁星》《春水》是冰心女士在印度诗人泰戈尔的《飞鸟集》的影响下,把自己的零碎思想收集起来而成的小诗集,所以在诗中,也多次提到这种零碎思想:
零碎的诗句,是学海中的一点浪花罢;然而他们是光明闪烁的,繁星般嵌在心灵的天空里。
《繁星》《春水》里的小诗是作者在生活中深切的体会与感受,尽管很短小,却有丰富的,富有哲理,启迪人们的心智,净化人们的思想。这是诗人平时注意收集素材的结果,正如唐代李贺的锦囊,宋代梅尧臣的诗袋,元末明初陶宗仪的瓦罐,托尔斯泰、契诃夫和老舍的百宝囊一般。这些古今中外的诗人作家,正因有了这种把零碎思想集合起来的习惯,才能写出一篇篇创世佳作,才能成为如此伟大的作家。
在冰心的《繁星》《春水》中,对于创作,还有另一种诠释:思想。
只容在心中荡漾。刚拿起笔来,神趣便飞去了。
在这首诗中,诗人又一次谈到创作,有时语言是很难把思想表达出来的,正所谓“言不尽意”正是这个道理,这也是诗人感到最无奈的。我平时写作时,乍看题目,总觉得有许多东西可写,但当拿起笔来,却不知如何下笔,这便是方法的问题,要想写好作文,掌握这种方法是至关重要的。
除此之外,诗人还在诗集中多次提到创作的灵感:最沉默的一刹那顷,是提笔之后,
下笔之前。灵感是稍纵即逝的,在“提笔之后,下笔之前”才会出现,对于一个诗人或作家来说,灵感是尤为重要的。同时,灵感也是宝贵的,必须好好把握。有时我有了一个灵感,没有及时记下来,它便消失了,再也找不回来了。
提笔之后,自然也是作者在《繁星》《春水》中常谈到的话题,即使是在写“创作”的过程中,她也会与自然联系起来:
只是这一枝笔儿:拿得起,放得下,便是无限的自然!
这与道家的“顺应自然”有相当的联系,我们创作是不可太过于强求,能写就写,不能写就算,这样写出的文章才是最美丽的。有时我们太过强求的去写文章,刻意地想把自己所没有的东西写出来,反而事倍功半。比如老师叫我们写作文,我总觉得不好写,不知怎么写;但不需写作文时,却有一大堆一大堆的想法涌上心头,觉得下笔如有神,想挥笔创作。看来创作还需顺应自然。
《繁星》《春水》存在许多哲理,同时也有创作的过程与方法。读这两本诗集,除了悟出人生的道理,对写作也有极大的帮助。对于里面的写作方法,有极大的借鉴意义,值得一生去品读。
繁星·春水读后感2我喜欢看书,但是却只爱读小说,对于诗歌,我是感冒的。可是,有两本诗集例外了。那是冰心奶奶的《繁星》和《春水》。
初时喜欢,是因为诗集中的诗简短易懂,语言又清新华美。
“夏之夜 凉风起了! 襟上兰花气息 绕到梦魂深处。”
“怎能忘却?夏之夜,明月下,幽栏独倚。勒红的莲花,深绿的荷盖,缟白的衣裳!”
“成功的花, 人们只惊慕她现时的明艳!然而当初她的芽儿,浸透了奋斗的泪泉,洒遍了牺牲的血雨。”
……
我惊叹,冰心奶奶的独具慧眼,能够看到大自然中最纯最本色又十分普通的东西;我惊叹,冰心奶奶的神奇之笔,轻淡优雅的诗句,不加以任何人为的修饰,不添以任何华美的词句,带着一丝温柔的忧悠,或一些深深的内在美。而我最喜爱的却是冰心奶奶笔下的母爱,冰心奶奶怎么能将母爱写得那么唯美,那么神圣,又那么细腻呢?
“月明的园中,藤萝的叶下,母亲的膝上。母亲呵! 撇开你的忧愁,容我沉酣在你的怀里,只有你是我灵魂的安顿。”
我坚信:那是世界上任何一种爱,所不能企及的。
而我,比当年远在他国的冰心奶奶幸运得多,当我遭遇挫折时,母爱无时无刻不包围着我,让我虽败而不馁。
进了五年级后,我的英语成绩一再下滑,一次小测验中,我只考了61分,比及格多了一分。拿到练习卷,我的心降到了冰点,我想我大概是和英语无缘了。我当然也做好了迎接一场暴风雨的准备。可是,没有!
妈妈久久地望着我的练习,好半晌才说了一句:“没事,贝贝,我们一起努力。”
于是,我不仅每天被妈妈督促着逼迫读半小时的英语。而且,只要我在家里,无论走在哪里,都能听见录音机在那儿高声歌唱。我上厕所时,洗手池边上有录音机;我看电脑时,电脑边上有录音机;我睡觉吧,枕头边有录音机。我快崩溃了。
录音机在那儿咿呀咿呀地唱呀唱,搅得我心烦意乱。我曾多次烦得把录音机摔在地上。因此,妈妈放录音机时总背着我,让我不知不觉地感受其中。
渐渐地我居然有些习惯了。听着听着,一些句式的运用我已基本上迷迷糊糊、云里雾里地有些搞懂。有些重点句式我也能背出。无聊的时候我也能唱几句英文歌。甚至有时候妈妈忘了放录音机,我会主动去放。并反问妈妈一句:“今天怎么不开?”
录音机已成了我生活中不可少的一部份,而我的英语成绩也跟着蒸蒸日上。期末英语考试,我得了全优。
看到成绩时,我没有笑。可是当我看到妈妈的笑脸时,我的眼泪忽然刷地一下滑落脸庞。我哽咽着向妈妈朗诵我早已背得滚瓜烂熟的诗:母亲啊!天上的风雨来了,鸟儿躲到它的巢里;心中的风雨来了,我只躲到你的怀里。
是的,我的每一点每一滴努力,都只为了一个小小的梦——妈妈,我想看到你明媚的笑脸!
繁星·春水读后感3简介《繁星·春水》的作者是我国现代著名的散文家、作家,冰心。冰心原名谢婉莹。
《繁星》是一部诗集,由164首小诗组成。冰心写成,冰心一生信奉“爱的哲学”,她认为“有了爱,便有了一切”。在《繁星》里,她不断唱出了爱的赞歌。她最热衷于赞颂的,是母爱。除了挚爱自己的双亲外,冰心也很珍重手足之情。她爱自己的三个弟弟。她在后来写作的一篇散文《寄小读者·通讯十三》里,还把三个弟弟比喻成三颗明亮的星星。冰心赞颂母爱,赞颂人类之爱,赞颂童心,同时她也赞颂大自然,尤其是赞颂她在童年时代就很熟悉的大海。歌颂自然,歌颂童心,歌颂母爱,成为冰心终生创作的永恒主题。它的主题是:母爱,自然,童真。
《繁星·春水》是人们公认的小诗最高成就,被茅盾称为“繁星格”,“春水体”。它所体现的主题是:母爱,自然,童真,构筑了冰心的思想内核“爱的哲学”。其中有许多小诗已被选入了中学教材,深受读者的喜爱。
《春水》是《繁星》的姊妹篇,由182首小诗组成。同样是在《晨报副刊》上最先发表,不过《春水》的问世要比《繁星》晚三个月。
在《春水》里,冰心虽然仍旧 ……此处隐藏8968个字……自然的婴儿,卧在宇宙的摇篮里。”在大自然面前,我们如沙漠中的一粒沙,似宇宙里的一颗星,像河湖下的一滴水,是多么的渺小,大自然是博大的,是伟大的!
“高峻的山巅,深阔的海上——是冰冷的心,是热烈的泪;可怜微小的人呵!”与大自然相比,人是多么微不足道啊!现在的我,如果不认真完成自己的义务——学习,在大自然中会有一席之地吗?
吟“婴儿是伟大的诗人,在不完全的言语中,突出最完全的诗句。”婴儿对人世间的无知,是他们最宝贵的财富,懵懵懂懂的言语中,是人的纯洁无瑕,他们有一颗素心,有一份童真!
“童年呵!是梦中的真,是真中的梦,是回忆中含泪的笑。”童年,像一颗小苗,不怕风雨,不怕飞雪,只知向着梦努力前进,它是稚嫩的,是纯真的,是真善美!
听“母亲啊!天上的风雨来了,鸟儿躲到它的巢里,心中的风来了,我至多到你的怀里。”母爱,是世界上最伟大的情感。它如水般细腻,将自己爱的全部给予我们,它无私奉献,只为献出自己的一份情,它如铁板坚强,是我们最坚实的后盾!世界上最动听的声音是母亲的叫唤,世界上最美味的食物是母亲做的家常便饭,世界上最温暖的地方是母亲的怀抱,世界上最暖心的一句话是母亲说的“宝贝”。
读这些小诗,我的心如被繁星照耀,被春水洗净,一阵阵风从心头掠过,多么的美好,令人向往!
朦胧的诗意,给人留下遐想的空间,它的清洁淡雅,没有修饰,没有华丽,平白朴实却又意味久远,有着深厚的底蕴。这正是冰心老人冰清玉洁知心的体现!
读《繁星春水》,我懂得了美与爱……
繁星·春水读后感14母亲,忙碌在锅碗瓢盆中的女人;母亲,久久站在门口望着孩子身影的女人;母亲,举着掸子打我们却泪湿衣襟的女人……就是这样一个女人心里的爱,在冰心的笔下如此玲珑。
走进冰心的小诗,我进入的仿佛是爱的天境。我的眼前闪过一片片追寻自然的花,一束束对人生思考的光,一簇簇歌颂童真的雪……最让我感动的,还是永恒的对母爱的赞颂。
冰心对母爱的赞颂短小简单,却蕴含着浓浓的亲情,不仅仅是母亲为我们的付出,还有诗人对母亲的爱,两种情天衣无缝地交织在一起,也就成了诗人笔下的母爱。冰心的小诗,不过五、六行,似乎只是把那本该波澜壮阔的歌颂理成了一个个细小的瞬间,这瞬间的短小的赞颂就成了如诗画的对母爱的呼唤。
相比之下,我才发现自己以为的所谓的母爱是多么浅薄。
依稀记得,小学三、四年级的时候,老师说写一篇关于母爱的作文。其实那时的我正是没长大,但又似乎懂事的时候,妈妈的关爱是每天都要“上的课”,但我似乎并不记得这些细节了,不记得晚上是妈妈给我盖好被子,不记得上学时是妈妈帮我背书包,不记得吃饭时是妈妈为我夹菜,不记得……我的脑海中不用搜索就下笔描写了一个下雨又刮风的冬夜,妈妈送发烧的我上医院,我身上都没淋湿,而雨水却顺着妈妈的头发、脸颊流下来的场景。现在想想,自己是多么幼稚,我们的妈妈怎么可能让孩子在又是刮风又是下雨的冬夜里发烧呢?妈妈每天都要看着我们吃饱了,衣服够暖和了,摸一下手已经热乎了,才会放我们去上学的,那么,发烧怎么可能发生呢?
也许对于身边的母爱,我们根本不曾留意,不曾珍惜,更不曾描绘这一幅幅简单但却真正感人的画面。我们的潜意识里总是以为,这是母亲本就该为我们做的,当母亲因忙碌而没做全面时,我们还会冲母亲发火,而母亲还是顺着我们,在我们面前母亲就像一个认错的孩子——但是,我们哪里知道,真正做错的其实是我们自己!
我们的作文中的母爱是如此“单调”,而冰心眼中的母爱是多姿多彩的,就像一朵朵花,芳香四溢中既有母爱对诗人的浸润和呵护,有满溢着诗人对母爱的歌颂和珍藏。也许冰心只是一朵小花,不大,细小,不引人注目,但是这朵花对于母爱的赞颂却是真实而感人的。
我们不应该只看到作文中 “单调”的母爱,我们要走出来,走进母亲,走进真正的爱的世界。不要到母爱失去后才知道珍惜,更不要到“树欲静而风不止,子欲孝而亲不在”的时候才懂得什么叫“悔恨”。
母亲给我们的爱,是伟大的,是无私的,但更是玲珑的——它晶莹无暇,玲珑但易碎。它并不只是母亲一人的付出,不仅是母亲一人的爱——一个人的爱是不足以永恒的。而是我们的爱、母亲的爱汇合在一起,才是真正的母爱!
繁星·春水读后感15《繁星》《春水》是冰心女士最早的两部诗集,是她一次较为成功的创作。因此,在诗集里,诗人还不时会提到关于创作的话题。
《繁星》《春水》是冰心女士在印度诗人泰戈尔的《飞鸟集》的影响下,把自己的零碎思想收集起来而成的小诗集,所以在诗中,也多次提到这种零碎思想:
零碎的诗句,
是学海中的一点浪花罢;
然而他们是光明闪烁的,
繁星般嵌在心灵的天空里。
《繁星》《春水》里的小诗是作者在生活中深切的体会与感受,尽管很短小,却有丰富的内涵,富有哲理,启迪人们的心智,净化人们的思想。这是诗人平时注意收集素材的结果,正如唐代李贺的锦囊,宋代梅尧臣的诗袋,元末明初陶宗仪的瓦罐,托尔斯泰、契诃夫和老舍的百宝囊一般。这些古今中外的诗人作家,正因有了这种把零碎思想集合起来的习惯,才能写出一篇篇创世佳作,才能成为如此伟大的作家。
在冰心的《繁星》《春水》中,对于创作,还有另一种诠释:
思想
只容在心中荡漾。
刚拿起笔来,
神趣便飞去了。
在这首诗中,诗人又一次谈到创作,有时语言是很难把思想表达出来的,正所谓言不尽意正是这个道理,
这也是诗人感到最无奈的。我平时写作时,乍看题目,总觉得有许多东西可写,但当拿起笔来,却不知如何下笔,
这便是方法的问题,要想写好作文,掌握这种方法是至关重要的。
除此之外,诗人还在诗集中多次提到创作的灵感:
最沉默的一刹那顷,
是提笔之后,
下笔之前。
灵感是稍纵即逝的,在提笔之后,下笔之前才会出现,对于一个诗人或作家来说,灵感是尤为重要的。同时,灵感也是宝贵的,必须好好把握。有时我有了一个灵感,没有及时记下来,它便消失了,再也找不回来了。
提笔之后,
自然也是作者在《繁星》《春水》中常谈到的话题,即使是在写创作的过程中,她也会与自然联系起来:
只是这一枝笔儿:
拿得起,
放得下,
便是无限的自然!
这与道家的顺应自然有相当的联系,我们创作是不可太过于强求,能写就写,不能写就算,这样写出的文章才是最美丽的。有时我们太过强求的去写文章,刻意地想把自己所没有的东西写出来,反而事倍功半。比如老师叫我们写作文,我总觉得不好写,不知怎么写;但不需写作文时,却有一大堆一大堆的想法涌上心头,觉得下笔如有神,想挥笔创作。看来创作还需顺应自然。
《繁星》《春水》存在许多哲理,同时也有创作的过程与方法。读这两本诗集,除了悟出人生的道理,对写作也有极大的帮助。对于里面的写作方法,有极大的借鉴意义,值得一生去品读。
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